在數字經濟浪潮席卷全球的今天，文化與科技的融合正以前所未有的深度與廣度重塑著藝術生態。如何運用數字技術激活傳統文化的生命力，并以創意軟件為支點，撬動中國文化的國際傳播與創新發展？我們有幸專訪了在數字文化創意領域深耕多年的孟廣龍老師，共同探討其助力中國文化藝術發展的核心計劃與實踐路徑。

一、 初心與使命：以數字技術守護與活化文化遺產

訪談伊始，孟廣龍老師便開宗明義地指出：“數字技術不僅是工具，更是一種全新的敘事語言和傳承載體。”他領導的團隊致力于開發的數字文化創意軟件，其核心使命并非簡單的“數字化存檔”，而是通過高精度建模、虛擬現實（VR）、增強現實（AR）、人工智能（AI）生成等前沿技術，對珍貴的文物、古跡、非遺技藝進行深度解構與創造性再現。

“我們開發的軟件平臺，能夠允許用戶，無論是研究者、藝術家還是普通愛好者，‘走進’一幅動態的《清明上河圖》，‘拆解’一件青銅器的鑄造工藝，甚至與‘數字人’形態的非遺傳承人進行互動學習。”孟老師舉例道。這種沉浸式、交互式的體驗，打破了時空界限，使塵封于歷史中的文化藝術變得可觸、可感、可參與，極大地激發了公眾尤其是年輕一代的文化認同與探索熱情，為文化遺產的“活態傳承”奠定了大眾基礎。

二、 核心計劃：構建“創意賦能”型軟件生態系統

孟廣龍老師詳細闡述了其計劃的關鍵——打造一個開放、協同的數字文化創意軟件開發與應用生態系統。該計劃包含三大支柱：

1. 基礎資源平臺建設：整合建立高質量的中國文化藝術數字資源庫，涵蓋圖形、音效、模型、動作捕捉數據等，并通過標準化接口（API）向合規的開發者開放。這為創意軟件提供了豐富的“原料”，降低了開發門檻。

1. 核心工具軟件研發：針對不同藝術門類，開發專用型創意工具。例如，為傳統繪畫賦能的水墨風格AI筆刷系統；為戲曲藝術設計的數字化身與虛擬舞臺編輯工具；為民族音樂打造的智能編曲與音色模擬插件等。這些工具旨在保留傳統藝術神韻的極大拓展創作者的表達邊界。

1. 應用與傳播矩陣：推動開發面向教育、文旅、娛樂等領域的輕量化應用。如博物館導覽APP、中小學美育教學軟件、國風游戲開發引擎插件、社交媒體特效工具等。通過多元化的應用場景，讓軟件成果直接服務于文化消費與傳播，形成良性循環。

孟老師強調：“我們的目標不是做出幾款孤立的軟件，而是培育一片土壤，讓任何有創意的人，都能利用這些數字工具，基于中國文化元素，創造出屬于這個時代的全新作品。”

三、 挑戰與展望：在融合中創新，在交流中致遠

談及挑戰，孟廣龍老師坦言，技術實現、版權規范、跨學科人才短缺以及如何準確把握傳統文化的現代表達，都是需要持續攻堅的課題。他特別指出：“最難的永遠不是技術本身，而是如何讓技術謙卑地服務于文化內涵，而非讓文化被技術的光怪陸離所淹沒。”

孟老師充滿信心。他認為，數字文化創意軟件的蓬勃發展，將深刻改變中國文化的生產、傳播與消費模式。一方面，它能助力構建中國自主的文化數字話語體系；另一方面，通過易于全球理解和接受的數字媒介形式，如游戲、動畫、虛擬體驗等，可以更有效地推動中國文化藝術“走出去”，在國際文化交流中展現其獨特魅力與當代活力。

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孟廣龍老師的專訪，為我們清晰地勾勒出一條以數字創意軟件為驅動力的文化藝術發展新路徑。這不僅是技術的應用，更是一場深刻的文化創新實踐。它預示著，在數字技術的賦能下，博大精深的中華文化正迎來一個前所未有的創意綻放時代，等待我們共同去探索、創造與分享。